Театральная мистерия «Кармина Бурана» Карла Орфа

«Кармина Бурана» – это необыкновенный спектакль, театральная мистерия, которую больше нигде не встретить, кроме как в Донбасс Опере.

Ведь все привыкли воспринимать знаменитую кантату «Кармина Бурана» как концертный вариант, иногда с хореографическими элементами. Но спектакль с цельным сюжетом – это что-то абсолютно новое. Целостность сюжета получается благодаря гармоничному синтезу вокала, хореографии и хоровому исполнению.

Полноценную постановку осуществил российский режиссер дипломант Национального театрального фестиваля «Золотая Маска» Александр Лебедев (Омск-Новосибирск) с хореографией народного артиста Украины Вадима

Главным действующим лицом является хор, на него ложится основная смысловая и вокальная нагрузка. Самым известным является хоровой пролог и эпилог «О, Фортуна!». Композиция уже много лет пользуется популярностью.

Необычным является исполнение мистерии на языках оригинала – латинском и средневерхненемецком, а уникальные костюмы, над созданием которых работало большое количество специалистов, идеально отражают эпоху Средневековья.

В центре всего действа Фортуна, которая беспощадно распоряжается судьбами людей. На фоне злого рока разворачиваются непростые отношения между Поэтом и Девушкой.

Сюжет наполнен глубоким философским смыслом и фантастическими деталями, что делает мистерию неизменно актуальной и привлекательной.

Опера «Пиковая дама» Петра Ильича Чайковского

Опера «Пиковая дама» – шедевр, объединяющий двух мировых гениев, родившихся на русской земле: Александра Сергеевича Пушкина и Петра Ильича Чайковского.

Эта опера будет понятна зрителю по знакомому сюжету. К тому же, исполняется она на русском языке, а не как большинство остальных, – на итальянском. Также в ней звучит всеми известная ария Германа «Что наша жизнь? Игра!». Она заставляет задуматься над вечными философскими вопросами бытия. В «Пиковой даме» между действиями присутствуют балетные интермедии, которые привносят разнообразие в оперное искусство.

Сцена Донецкого театра оперы и балета за свою историю видела уже три выдающиеся постановки оперы «Пиковая дама». Последнюю постановку осуществил российский режиссер народный артист России Юрий Лаптев.

В спектакле задействована вся труппа – солисты-вокалисты, артисты хора, балета, миманса, оркестр, а также учащиеся первой музыкальной школы и учащиеся Школы хореографического мастерства Вадима Писарева.

Центральной темой постановки является образ Петербурга XVIII века. Петербург – это город, обладающий тайной, город, хранящий в себе магию туманов, сырости, темных и белых ночей. Именно он влияет на каждого персонажа, формирует их личности и определяет судьбы. Главные герои вынуждены жить по законам и правилам этого города.

Нельзя не упомянуть о сценическом оформлении спектакля и костюмах. О них стоит сказать отдельно, потому что изысканные наряды эпохи Великой Императрицы Екатерины II в сочетании с видеопроекцией и декорациями в полной мере передают дух сильного и властного Петербурга.

Привлекателен сам по себе сюжет «Пиковой дамы», ведь на протяжении всей оперы зритель находится в интригующем напряжении – тайна беспроигрышной комбинации из трех карт будет раскрыта лишь в финале «Пиковой дамы». На примере главного героя и его окружения зритель попробует разобраться с философским вопросом «А является ли игрой наша жизнь?».

Балет «Баядерка» Людвига Минкуса

Это гениальный классический балет. Утонченная красота и глубокая индийская философия «Баядерки», чарующая атмосфера Древней Индии увлекают и поражают зрителя, заставляют задуматься о вечном. Это балет о силе настоящей вечной любви, которая способна обратить на себя внимание даже богов.

Балет Людвига Минкуса ставился на сцене Донбасс Оперы неоднократно, но народный артист Украины Вадим Писарев снова обратился к этому материалу, чтобы переосмыслить философию Древней Индии и языком классической хореографии донести до зрителя, что темы любви, преданности, смирения актуальна и для современного мира.

«Баядерка» является невероятно сложным в исполнении балетом, ведь в нем должны гармонично сочетаться колорит экзотического востока с «белыми сценами», которые являются знаковыми для русского балета. Артистам Донбасс Оперы с успехом удается воплотить на сцене театра все нюансы балетного искусства.

Простой и понятный сюжет, красивая музыка, гениальная работа хореографа – это и есть те составляющие, благодаря которым спектакль до сих пор с успехом ставится на разных мировых сценах.

Источник: С чего начать знакомство с Донбасс Оперой взрослому человеку